曼陀羅彩繪, 禪繞藝術, HENNA藝術之分別 (圖表形式)

以我自己對曼陀羅彩繪, 禪繞藝術, HENNA藝術 三者的理解，做了一個簡表，希望大家能有更多的認識。

靈魂的精神旅程神諭卡 The Soul's Journey Lesson Cards - A 44-Card Deck & Guidebook

有上過我的曼陀羅彩繪班的同學,也知道我推薦這套卡。
市面上的曼陀羅卡不多，一看到這套卡就喜歡上了，因為色彩十分奪目，而且畫的風格比較多變化，就算只用來欣賞都好。除了卡牌之外還有一本Guidebook, 雖然英文有少許深(是我英文比較差吧)，但內容很好,很有指引性。

我來揀選幾張我比較喜歡的卡(排名不分先後次序):

第一張happiness, 這卡讓我想起b33號彩油(海豚瓶), 連顏色也相似,感覺好喜悅呀!

我將b33瓶子及彩油塔羅一起貼出來比較一下:

 

第2張courage, 顏色很鮮艷，奪目，感覺直路就是一片光明。勇氣，接觸身心靈第一件事就是要面對自己真實的一面，要走出第一步，需要的勇氣可不少。

第3張: Adversity, 逆境是使人成長最好的方法，迫使你學習、面對，更有能力去處理問題。

第4張: friendship ,用點點的方法畫，積少成多，顏色也是我喜歡的。朋友我不多，因為我需要多點時間與自己好好相處，人與人的緣份也不同，不能強求。慶幸認識到很多志同道合的同學，感覺很充實又歡樂。

第5張: gratitude, 有感恩的心是必須的，感恩才會吸引到更多更美好的事到來。

第6張:relationship, 生命之花,而且每片花瓣內的圖案也不同，"關係"是一個人必定經歷的課題，與父母、兄弟姊妹的關係，與朋友的關係，與伴侶的關係，全部都會是成長中面對到大大小小的困擾。

曼陀羅彩繪, 禪繞藝術, HENNA藝術之分別

 有很多同學問我三者的分別，因為都是與畫畫有關，故此我簡單地解釋一下。

來源:

1)      曼陀羅彩繪: 曼陀羅是來自梵語的Mandala，是指神聖的圓輪、軸心的意思，象徵圓滿、宮殿、宇宙、精粹、聚集等常被用來作為冥想用途，現今曼陀羅泛指圓形所構成的圖形。曼陀羅最初是由印度的密宗所發明。在密宗裡，曼陀羅是指修行密法的冥想場所或是宇宙世界的縮圖，因此當時主要是用在極為重要的冥想或是儀式當中。而心理學鼻祖榮格(Carl Jung)將曼陀羅彩繪帶入西方的世界。並稱它為「心靈能量」(psychic energy)，藉著曼陀羅的創作，來創造出屬於自己的神聖空間、庇護地和集中力量的中心點。

2)      禪繞藝術(Zentangle®)是由瑪利亞湯姆斯(Maria Rhomas)和她的伴侶芮克羅勃茲(Rick Roberts)於2005年創立，創造了能夠透過繪畫的過程享受心靈的洗禮與沉澱的繪畫方式。Zentangle®禪繞畫是用簡單的重複線條來填補空間，構成美麗的複雜畫面，是一種可以藉由創造圖樣進入冥想的繪畫方式。由於禪繞畫看似複雜的圖樣其實是由一筆一劃的線條所組成的，因此可以堆疊多種簡單的圖樣，隨心所欲朝任何方向延伸創作。

3)      Mehndi(Henna)是一種暫時性的身體彩繪裝飾,在南亞和北印度地區比較流行.在上世紀90年代Mehndi被稱作Henna Tattoos,成為西方國家的一種時尚。Henna一般被用於南亞以及印度地區的特殊場合中，是一種特別的裝飾紋繪，尤其是被用於節日慶典或是婚禮中，一般來說是被繪於腳或者手掌上。Henna原先主要是被用在新娘得裝飾上的，Henna畫得愈多，代表新娘帶給夫家的福氣愈多，Henna在皮膚上愈深色，愈能維持長時間不退色，代表新娘富貴幸福。 無論古代還是現代，Henna就是幸福的代名詞。Henna藝術的手技可以運用在身體以外，例如畫在衣服，傢具上。

圖案:

1)      曼陀羅彩繪: 曼陀羅最簡單來說就是圓形。 彩繪方法一:可以是先畫一個圓形作為外框，在圓形內隨意發揮畫任何圖案、線條、顏色 ，可以是抽象，也可以有具體物像; 另一方法是外框不一定是圓形，但要由中心向外擴展，圖案對稱而且可能重覆。繪畫當中可能會有靜心，也可能宣洩情情，作品可以作為藝術品欣賞，過程中可以作為藝術治療，也可以作為心理心析工具。

2)    禪繞藝術: 畫中的圖案是由官方提供，大部分取才自生活。所有禪繞認証老師可以向官方申請自己研發的圖案，因此禪繞圖案不斷在增加中，現階段已經有數百個圖案。禪繞發展多年，慢慢已經愈來愈多創意，除了使用官方圖案，自己也可以作出不同的變化。而稱為「ZIA」的「禪繞延伸藝術」(Zentangle Inspired Art) 及禪繞曼陀羅就是其中的變化。禪繞曼陀羅就是利用官方圖案加上自己的設計而成的圖形圖，過程可以靜心舒壓，但相對上難以用作心理分析。

3)     Henna藝術: 是手繪藝術，帶有祝福之意。主要分為摩洛哥款式、亞拉伯款式、印度款式。大部分圖案也是取才自生活，例如印度盛產芒果，便有芒果的圖案與線條 ; 花在印度及亞拉伯地區代表農作物豐收之意 ; 孔雀代表富貴吉祥，也象徵愛情。Henna 圖案很多是圓形(即曼陀羅)，就算是花的圖案也是由圓去演化。現在Henna是藝術的表達，過程中可以靜心,但不能作為心理分析。

總括之言，三者均有很高的藝術成分及觀賞性，雖然在技巧，圖案及目的性上有差異，但其中很多時在包含了圓形(即曼陀羅)。無論曼陀羅彩繪、禪繞畫或Henna藝術，都不但美麗，也可以在過程中靜心，修心養性。

靜心禪繞曼陀羅班

靜心禪繞曼陀羅班

禪繞藝術(Zentangle®)是一種新穎的藝術形式，在藝術中融合了放鬆、平靜、療癒，簡單至只需要一枝筆就能夠簡單上手，以條線與幾何圖形重複創作。在創作的過程中享受平靜的品質，同時帶來療愈的效果，有助於減低壓力和降低痛苦。

禪繞畫是用簡單的重複線條來填補空間，構成美麗的複雜畫面，是一種可以藉由創造圖樣進入冥想的繪畫方式。用不斷重複的單一圖形來作畫的禪繞畫，是一種沈思冥想的放鬆方式，因為專心畫畫時，身體自然會放鬆，焦慮和壓力也會隨之減輕消失，因此學會禪繞畫的人思慮往往比較清晰，對自己的藝術能力也更有自信。無論是大人或小孩，只要照著老師所教的步驟逐一練習，就可以釋放焦慮，解開精神枷鎖，開啟內心沉潛的創作能量！透過繪畫的過程享受心靈的洗禮與沉澱的繪畫方式，有沒有美術基礎的朋友也適合，每位接觸的朋友，一定能畫的出來。

禪繞畫為你帶來的好處:
●增進創造力及解決問題能力

●創造出一種平靜的感覺，降低壓力

●產生成就感、滿足感和自信
●加強專注力
●幫助個人停留在當下的狀況
●幫助個人感到充滿目標
●提供一種健康的娛樂

上課日期：2015年2月13號、27號及3月6號(逢星期五)
時間：7 pm - 10:15pm
費用：$1200 (共3堂，包括繪畫材料費)

導師：Sophy Wan(美國NGH催眠治療師 &英國國際色彩藝術與應用科學學校Aura Soma彩油3階諮詢師)

第一堂-禪繞基本功:

禪繞簡介,好處,工具,步驟,介紹禪繞的其他創作應用(使用白色方磚)

第二堂-進階禪繞:

進階禪繞圖案及應用在曼陀羅上(使用黑色紙磚及壓線圓磚)

第三堂-禪繞曼陀羅:

禪繞曼陀羅(使用空白圓磚)及

刮畫(顛覆用紙筆繪畫的傳統,更能發揮想像、創作)

*不需要有美術基礎, 課堂上提供筆記及所有用具(贈送禪繞專用紙磚、針筆及彩筆)

*同時報讀心靈彩繪曼陀羅班+靜心禪繞曼陀羅班，可享特別優惠，學費只需$2000

*更多的作品請到:www.facebook.com/SoulFreeWorld

小班教學,每班只限9人,因要準備材料請盡早報名。
上課地點 : Peaceful Being Centre---佐敦站D出口，柯士甸道132-134號，太極大樓，9/F., C室
(限收9人，入數後方為落實，如有意報名，可以直接致電或whatsapp: 60162303或電郵至 : soultalk2012@yahoo.com.hk)
(標題請註明----**靜心禪繞曼陀羅班，並留下**姓名及**聯絡電話)

心靈彩繪曼陀羅班

心靈彩繪曼陀羅班

心理學鼻祖榮格(Carl Jung)將曼陀羅彩繪帶入西方的世界。並稱它為「心靈能量」(psychic energy)，藉著曼陀羅的創作，來創造出屬於自己的神聖空間、庇護地和集中力量的中心點。在這個神聖空間中心靈能量轉化為象徵的過程中，個體在不使用具象或文字、語言等方式，得以令潛意識和曼陀羅自動地進行溝通，這種溝通有部份是以投射及認同的方式來進行，有部份則是因專注於創作所帶來的「忘我」狀態而出現。

當個人將專注轉向內在時，某些潛意識內容或情結將在創作過程中自然地與意識進行交流，即心靈能量的移動。此時在創作中出現焦慮並且在焦慮狀態之中仍繼續創作的經驗，可讓創作者獲得面對及處理焦慮的機會，同時，早期快樂的記憶在創作中浮現，也會讓創作者退回到享樂的快感之中。在這樣的心靈能量轉化之中，開悟也常在此時出現。此外，每個人所創作出來的每一幅曼陀羅都是獨一無二的，正如每個人的自我都是獨特的，因此曼陀羅代表的是創作者當下的自我內在狀態，我們可以透過曼陀羅去達到個人的成長與自我實現。隨著曼陀羅的創作過程，我們可以進入自己的內在深層的世界，進而探索自我、洞察自我，最後達到自我整合的狀態。

曼陀羅繪畫在歐美、日本、中國臺灣地區，已經被廣泛用於診斷和治療各種情緒障礙、症狀。在臨床應用上，曼陀羅繪畫一方面作為心理投射工具可以運用於心理評估，另一方面作為藝術表達性治療的工具則可運用於心理治療。

上課日期： 2015年1月16,23,30日(星期五)

時間：7pm-10:15pm

費用： HKD$1200（共3堂,包括繪畫材料費）

導師：Sophy Wan

(美國NGH催眠治療師 &英國國際色彩藝術與應用科學學校Aura Soma彩油3階諮詢師)

第1堂-水晶能量曼陀羅:

1)      曼陀羅簡介,利用點與線畫曼陀羅及以水晶制作立體曼陀羅

 (課程包括筆記1份,10款水晶及配件 7吋相框1個)

第2,3堂- 塑膠彩曼陀羅

1)      學習進階構圖，學習上色等基本功夫, 結合靜心完成一幅30X30cm的塑膠彩曼陀羅。在繪製過程中，你將與內在的創造力重新連結，創作出屬於你的心靈圖騰。 (課程包括30X30CM畫框1個)           

*學員不需要有美術基礎, 課堂上提供筆記,畫具,顏料,第3堂請自備環保袋一個
*同時報讀心靈彩繪曼陀羅班+靜心禪繞曼陀羅班，可享特別優惠，學費只需$2000

*更多的作品請到:www.facebook.com/SoulFreeWorld

上課地點 : Peaceful Being Centre---佐敦站D出口，柯士甸道132-134號，太極大樓，9/F., C室

(限收9人，入數後方為落實，如有意報名，可以直接致電或whatsapp: 60162303或電郵至 : soultalk2012@yahoo.com.hk)

(標題請註明----**靜心禪繞曼陀羅班，並留下**姓名及**聯絡電話)

藝術治療-靈魂調色盤

身心靈界很著重直覺力。直覺是一種天生的能力，一種發現，所有偉大發明都從直覺產生，直覺是在內心處、本性的中心，很多是突然發生，是天賦本能，是創造的泉源。

可是，在大多數人的童年至成年間的路上某處，我們和想像及創造表現失去了聯繫。很多的智性的思考及教育，太多的標準、規則及權威的影響，干預了本能，切斷了與自然的連結。

很多人都是較常記得負面經驗，受到挫折就會否定自己，覺得會「我無法讓它看起來很真實」或「我沒有藝術天份」，然後開始失去想像力及創造力，

小故事

1):藝術家霍華德向7歲的女兒講自己的職業是教別人如何畫畫,女兒驚訝問:"你的意思是他們忘了?" 可見每個小孩子天生就是藝術家，反而長大後就失去了連結。

2)小王子的故事:作者安東尼.聖修伯里6歲時，閱讀一本關於叢林書後，畫了一幅「蛇吞象」畫，他把這幅畫拿給大人看，並問「看到這幅畫，你們害怕嗎」，大人都笑言「一頂帽子，有甚麼好怕呢」，作者抖了抖說，「這是一隻蟒蛇在消化一頭大象」，結果他不得不再畫另一幅「蛇吞象」透視圖。這時，大人們看明白了，卻告誡他要把心思放在課業上。從此，作者放棄了學繪畫，並決定從此只對大人們說他們愛聽的東西。

畢家索:每個兒童都是藝術家。

問題是, 個人一旦成長後，要如何繼續成為藝術家。首先可以回顧自己年少時的藝術家經驗/遭遇，可以更新自我探索意思，恢復真實的表現。回想過去可能有人嘲弄你的作品，誤解你要傳遞的東西，或者為你的美術課打很低的分數。重新審查自己的想法及經驗。童年你藝術回憶是想像、藝術創造力及內在智慧的來源。

問問自己:

1)在成長中經歷過過的藝術:填色/畫畫/手工藝/參觀博物館OR畫廊/家中的畫/家人如何定義藝術?

2)孩童時，有過藝術方面的負面經驗?例如有人話你沒有藝術細胞/表現不好?

3)孩童時，是怎樣畫太陽、房子、樹、花、寵物或自己?你在哪裡畫畫?客廳/房間?一個人畫還是有別人在旁?

4)孩童時，有甚麼童話、故事、影片影響到你?你能讓那些角色及符號和你的成人生活產生關連?

這些問題可以再度記起孩童時的藝術家視察及記憶，幫助揭開你的直覺力，重新發掘你一直擁有的藝術靈感。

我自己很幸運，媽媽很支持我畫畫，小時候的塗鴉，長大後的學畫費用，都令我保留對藝術的愛好。雖然小學也經歷過畫作拿第四名所以沒有獎而失望 ;也試過會考美術成績不如所期望，最後只是得了C級，會考完之後也有到廣州美術學院進修，不過高考的壓力下也慢慢丟低了藝術。

很多人生問題，都是來自對現實的無能為力，藝術的創作訓練就是學習”忘我”，忘掉平時機械性運作的”我”，進入精神的神聖領域，透過學會”在藝術創作過程中放棄自我、期望與結果。即係榮格”心靈超越功能”，心靈的意識及潛意識完全融合，才能完成完滿自足的狀態。

自己因為社教化的關係，學業上,工作上我很多時做事一板一眼，尤其大學時失誤地修讀了物流，所以事都有要流程，要準確。我發覺我內心很反抗，對於重覆又重覆的文件，我感覺很鬱悶很苦，現在才明白自己有太多想創作的細胞在投訴著。

藝術創作是一種練習，開發直覺力。拋開現實層面，進入較高的靈性層次，探索內心，加強自我表達、自我認識，到自我抒解，使生命完滿、充足與喜悅，內在外在和諧並存，互相滋養、平衡，回歸統合與寧靜。

我們的創造來源就是靈魂的真實反映，以其無窮的顏色、形式和符號所做的反映。。即使你認為自己”非藝術家”，還是可以體驗透過拿畫筆，而有所提升的自我發現、修復與轉變的療癒歷程。你的想像、夢想、構想及創造，便是靈魂對健康的指點，及重新發現自我與潛能的刺激力量。

利用藝術作為治療情緒的觀念，是在二十世紀初正式出現的。佛洛依德認為潛意識透過夢及幻想的影像而呈現的情形。榮格則提出了集體潛意識、象徵作用與心象作用等理論，藝術具治療作用的起源可追溯到史前時代的祖先們，在岩洞繪畫裡， 用圖畫描繪所見所聞的事物， 或用象徵性的圖畫心象， 表達對自然神秘和宇宙的敬畏或信仰， 以探討他們與當時環境的關係， 尋找生存的意義和生命的力量。

榮格本身是一位具有天份的業餘畫家。在他成長與生活中， 特別是遭到心理危機時， 常藉由心象繪畫和象徵性雕塑來表現自己的內心經驗。他清楚的認知這些不是外在無關的活動， 而是個人領悟其處境的有利資源， 這些體驗也助益榮格發展他的心理學理論。榮格創作素描、油畫、雕刻，用視覺藝術記錄、探索他的夢境，因為他相信雙手知道如何解決腦中解不開的問題。

他們二人都對藝術有興趣，而且瞭解到語言有時候不夠，但圖像---不管藝術還是夢境的形式，都可以提供言語本身提供不到的智慧與內在指引。

輔助醫學都認為影像可以幫助回復”健康意識”，內在影像可以活化大腦運結，緩和疾病、痛苦和沮喪。“療癒”比”治療”更準確去表達出藝術創作的好處。療癒是一種內在的過程，令人變得更完整，無論是身體、情緒、精神及心靈層面。

創造性的活動可以提升腦部活動組織，減輕壓抑，產生放鬆並集中的狀態(α波)。流暢專注的狀態即是冥想或者催眠狀態，你很放鬆，但同時做到心思集中而且全神貫注於眼前的時刻。一個流暢專注的狀態，會有一點抽離感，過個狀態中我們不再是個有問題、焦慮或痛苦的人，而是順從創造過程而體驗合一的人，我們可以全然醒覺於當下。甚至有些病人甚至忘記自己是病人。神經病學及發展心理學的證據都愈來愈主張，無論藝術創作、想像或者夢境的形式都有助維繫及刺激我們的身心。

我們要甩脫繪畫技術性的牽絆，掌握直覺作畫的方式。不單視作畫為癒療工具，也幫助一些喜歡藝術但又怕自己做得不好，希望重新連繫藝術的人。就是因為不是以繪畫為生，不需要取悅他人。成品如果根本不是最重要，不要帶著自我批判的意識，而最點是在創作過程中的自我發掘及探索，我們的投入、滿足。目標不是單單製作一幅美麗的圖畫或雕塑，而是表現你自己，純粹享受創作的過程。

藝術創造力教我們放鬆，隨著我們單純的意識內所浮現的意念走，用初學者的單純無知、好奇和探索心來創造。催眠大師Milton Erickson每次見案主前都會有意進入無知的恍惚狀況，他相信創造性的遺忘，能讓人們發現他們內在的新潛能。當你停止知曉，就自然會開啟另一個空間讓新的知識進來。『讓聰明的頭腦離開一會兒，好讓智慧的潛意識可以出來。』

我們先相信自己創造的東西是正確的，而且相信宇宙支持你的創造來源。創作昤感覺自己消失般，完全浸淫在創造力中，不在意自己，只享受過程，不憂慮圖畫最後畫出來怎樣。找回內在的安靜處，騰出空間讓自己創造力浮現。

藝術創造呈現符號的過程，可以幫助從中汲取洞察力、自覺和轉變經驗。無論在夢中/藝術中創造的，又或者看到/收集到的圖像。都可以提升自我瞭解，讓你注意到內在需要修復的部分，或者產生改變所需要的能量。圖像是有力的其中一種指引來源，屬於感覺的，有隱喻作用，有象徵性的，都是視覺符號的管道，是智慧的使者，黑暗中的燈塔，是導師也是朋友。藝術的過程可以培養直覺。

雖然人人天生都有藝術想像力，但還是有些技巧、方法可以培養它，充分利用其有益健康的好處。兩個方式可以將藝術創造力與生活合一: 1)將藝術當作短期活動偶爾為之 2)想持久深刻獲益, 就可以固定在生活創作。就算簡單的去欣賞藝術，去看去感受，一樣可以帶來喜悅，緩解壓力。

我們不需要對所創作的每一幅圖畫都有所瞭解，意義可能是畫完不久出現，也可能是隨時間浮現，只要享受過程，並期待它適合的時間自動呈現你的意義，而且圖像會隨時間而有不同的意義。最重要的是保持心靈開放，試著別太快下定論，繼續探索。

(部分內容摘自靈魂調色盤,部分圖片取自網絡)